Tags: behance, deviant, Diseño, entrevista, fotografia, Inspiracion, paranoidme, photoshop, slashthree, tv
En esta ocasion les traigo una excelente entrevista con el artista Diego L. Rodriguez o mejor conocido como Paranoid Park, de tan solo 24 años, residente de Madrid, España. Desde los 16 años comienza su aventura pasando por distintos cargos desde operador de camara de television, hasta fotografo, pero para que seguir contanto, mejor leanse la entrevista:
Sitio / Portafolio
1.-Primeramente quiero agradecerte el haberte tomado el tiempo de poder contestar esta entrevista. Para comenzar por que no nos hablas un poco de ti, y te presentas.
Gracias a vosotros por el interés mostrado.
Mi nombre es Diego L. Rodríguez y me considero un creativo y artista digital, obsesionado con ciertas cosas que expreso de manera bastante personal en mi obra. “Paranoid Park” es el sello con el que firmo mis experimentos en algunos colectivos internacionales como SlashThree o Intrinsic Nature.
Por otro lado, me considero ante todo fotógrafo. Es el trabajo escondido que poco a poco va creciendo y que por otro lado, me permite trabajar con recursos propios a la hora de elaborar mis piezas.
2.- Porque no nos hablas un poco de tu arte, a que esta dirigido?
Al principio buscaba una estética, algo que estuviera bien hecho y fuera atractivo, pero conforme uno va absorbiendo todo tipo de nuevas experiencias, relatos, cine o música, comienza a tener claro hacia donde quiere que su obra se dirija.
Ante todo lo considero un arte experimental con ciertos elementos surrealistas y abstractos. Mis últimas obras son producto de una obsesión hacia la destrucción, la imperfección del ser humano y la existencia de cosas extrañas que nos rodean, cosas inexplicables.
Me gusta también introducir elementos escondidos, otros sin sentido alguno, cosas que hagan que la gente que vea mis piezas se extrañe y las intente descifrar. “No todo tiene que tener un sentido“ es un concepto que me resulta más que interesante. Y es ahí donde el espectador entra en juego y pasa a formar parte de la obra.
3.- En lo que leí de tu biografía veo que eres fotógrafo y a la vez diseñador. De donde logras tomar tanta inspiración?, ya vez que algunas veces nos vaciamos por completo de ella.
Estoy obsesionado con la fotografía de moda y la estética. Me invade e inspira de manera inevitable. La iluminación y su infinito uso, y lo que se puede llegar a conseguir siendo original y creativo. En el campo fotográfico es donde busco una perfección, una limpieza absoluta de ángulos, líneas, caras, piel y formas.
Todo lo contrario que en mi obra gráfica y mis ilustraciones, donde someto todo a un caos y la inspiración fluye de las más diversas paranoias. Suelo apuntar mis sueños en una libreta blanca que siempre dejo al lado de la cama con un boli negro, siempre negro. Me asombra el hecho de que si intento recordar el sueño no pueda sacar más de 3 o 4 detalles. Pero cuando miro la libreta ahí están!…Perfectamente identificables pese a la mala letra con que están escritos. La inspiración en sueños surrealistas y absurdos es también algo a lo que suelo recurrir.
4.- Descríbenos tu modo de diseño, desde lo que haces antes de diseñar hasta tu toque final.
No suelo guardar un esquema, no encuentro interesante planear todo desde el inicio para este tipo de trabajos experimentales. Si se tratara de algo comercial por supuesto habría una planificación previa, pero hasta el momento todo es bastante personal, aunque hay excepciones como “Humanology“. Tuve claro desde el inicio a donde quería llegar. Fueron más de 30 horas de dibujo sin parar. Me levantaba a por café y fruta y seguía dibujando en Illustrator.
El mejor ejemplo de que no suelo planificar nada es una de mis últimas piezas: NEEDLES. Todo empezó con una foto de un edificio donde busqué un ángulo irreal. Me gustó tanto la composición que alargué el canvas el doble para empezar a la derecha una tipografía: NOT 1 STRUCKTURA, que se puede ver a la derecha de la pieza. Es decir…iba a ser una fotografía con un toque minimalista.
Sin embargo la pieza termina siendo una pesadilla, una mujer decapitada con la piel arrancada, una aguja clavándose en un cuello y muchos ojos y restos de pelo. Cuando me pongo delante a trabajar nunca sé que terminará apareciendo delante, pero tengo claro que no quiero que sea simple ni fácilmente interpretable.
5.- Que programas usas para crear tus trabajos? Siempre ha sido el Photoshop o tienes algún otro que usas de la mano del photoshop?
Photoshop es una herramienta completísima, es mi software preferido. Siempre defino el trabajo final ahí, aunque la mayoría de la ilustración venga de illustrator o use muchísimo renders 3D.
Y para fotografía es un auténtico lujo…no me canso de usarlo, no paro de sacar nuevas técnicas y experimentar. Es esencial para mí.
6.- Estoy encantado con tus composiciones, es asombroso lo real que los puedes hacer. Dime sueles tardar demasiado en crear un diseño?
En mi caso entre 30-40 horas en total. Dividido todo en 2 o 3 días, aunque si algo me está gustando mucho simplemente no duermo y me quedo a finalizarlo, sean las horas que sean, para al día siguiente con la vista y la cabeza más despejada darle los toques finales, que es donde soy más maniático y cuidadoso.
La composición realista no me suele atraer, aunque hay trabajos donde sí he integrado más elemento humano y de la naturaleza, pero son pocos. Como he dicho antes las cosas extrañas y sin sentido me parecen más interesantes.
7.- Eres diseñador freelance o solo de hobbie? Que piensas del trabajo como diseñador? Piensas que el trabajo de diseñador es muy bueno?, como lo ves viendo a tu alrededor?
Es difícil decir algo acertado en este aspecto. Como fotógrafo me considero FREELANCE, ya que hago books personales siempre contando con un cliente, pero nunca me he sentido limitado en mi forma de trabajar. Es algo que te permite mucha libertad creativa.
En el campo del arte digital creo que estoy en fase de desarrollo y las piezas que decoran mi PORTFOLIO son mi carta de presentación por el momento.
A mi alrededor, sin ir más lejos en SlashThree, hay gente que trabaja en agencias, gente que ha creado su propia empresa, su propio negocio y gente que trabaja en estudios creativos. Creo que el trabajo de diseñador es complejo dado que el cliente siempre tiene la última palabra y muchas veces no se explotan al máximo las cualidades de una idea. Pero creo que el panorama está muy abierto y con oportunidades.
8.- Si tuvieras que mencionar 5 o mas sitios que te gusta visitar por su contenido, mensaje, inspiración para ti, cuales serian?
Inspiration sites como FFFFOUND!, DROPULAR, o BOUT DOES IT FLOAT me parecen esenciales fuentes de descubrimiento de nuevas tendencias, inspiración y nuevos artistas.
BEHANCE sin duda es la comunidad donde se recopila el mejor diseño y arte internacional del momento, lleno de gente muy profesional en el sector. Es imposible no motivarse con tanto trabajo espectacular día tras día. Además la fotografía de moda aquí está más que presente.
Y luego ya preferencias personales de fotógrafos de moda y diversos artistas. Algunos de mis portfolios favoritos son los de:
Paco Peregrín, Bruno Dayan, Erwin Olaf, Jaroslav Stehlik, Hakan Celebi, Nicholas di Genova, Hellovon, Studio KXX, Marcin Kuligowski, Maciej Hajnrich o Non-Format entre muchísimos más y los que voy añadiendo a diario...
9.- Ahora mismo cuales son tu proyectos a corto, mediano o largo plazo?
A corto plazo está a punto de salir a la venta el libro de SlashThree, que cuenta con más de 24 artistas de todo el mundo y en donde colaboro con 2 obras. Por otro lado quiero hacer algún proyecto más comercial basado en una propuesta para alguna marca de ropa, pero primero tengo que organizar nuevo material y enviarlo a ciertas publicaciones para expandir algo más mi obra y portfolio.
En fotografía seguir con los books y la fotografía de moda que me proporciona una motivación esencial ahora mismo, y a su vez ir mandando las fotografías a distintas editoriales y revistas de tendencias para poder ir publicando poco a poco al igual que con mis piezas de arte digital.
Y como no, nuevos proyectos de fotografía experimental y conceptual que me permitan exponer en locales o galerías. Hasta ahora he conseguido exponer en 2 ocasiones y me ha gustado, la sensación de ver tu obra colgada en las paredes es extraña y gratificante a su vez.
10.- Cuales consideras los 3 mejores diseños que has realizado a lo largo del tiempo?
NEEDLES, porque es la pieza que nunca pensé llegaría a realizar y que me representa por completo mentalmente.
3 CUT FACES 3 TIMES, una de las piezas para el libro de S3 que de momento permanecerá guardada hasta la publicación del libro y cuyo título es homenaje a David Lynch (mi director de cine favorito).
VOLUME FIVE, porque hay un caballo que te mira mal directamente a los ojos y es la pieza mas surrealista que he realizado.
11.- Esta es la ultima pregunta, y antes de acabar quiero volver a agradecerte por el tiempo de la entrevista. La pregunta es: Que consejos o tips les darías a los diseñadores jóvenes que están naciendo ahora?
Que se formen culturalmente de manera infinita viendo cine del raro, del que te hace pensar y ver la película 7 veces más. Aprender de la historia del arte y de sus artistas lo considero importantísimo, y que sigan continuamente las tendencias que va marcando el mundo del diseño y el arte digital.
Que disfruten de lo que les gusta en la medida de lo posible, si no disfrutamos que sentido tendría nuestra existencia? Que se crean todas las historias y leyendas que les cuenten, son una fuente absoluta de inspiración.
Y por último que sean originales, que usen su mente para crear sus propios recursos y obras, y que no se corten en mandar sus trabajos a revistas, publicaciones, studios, etc.
Ha sido un placer compartir un café con vosotros.
Puedes encontrar a Diego L. (Paranoid Park) en:
Realmente todo lo que ha cursado desde que comenzo en este mundo hasta ahora ha dejado una huella, una gran entrevista con un gran artista, que mas se puede pedir, espero que lo hayan disfrutado como yo.
Información Bitacoras.com…
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Nuevamente se lucieron! En noticias del deviantART hemos publicado enlace a esta entrevista http://news.deviantart.com/article/82444/ sigan así!
el needles está buenísimo diseños re alocados que copado de inspiración!!!!!!!!!!
[...] Creativo lo ha entrevistado, conozcan más afondo a este presente y futuro del [...]
Viendo estos geniales diseñadores, me siento una basura
Lo que yo siento es inspiracion.
Creo que es ver mas de lo que uno siente, si no que el diseño puede aportar a nuestra imaginacion.